Graphic Design
Anthony Burrill a Liverpool: la gioia pura della tipografia in mostraLo studio Dorothy ospita la prima mostra personale di Anthony Burrill a Liverpool, intitolata “Joy! Pure Joy!”. L’esposizione raccoglie poster, stampe e opere tipografiche caratterizzate da messaggi ottimisti, colori vivaci e un uso audace dello spazio. Burrill dimostra come la tipografia possa diventare un mezzo di comunicazione emotiva e sociale, capace di trasformare gli spazi urbani.24 luglio 2026Los Angeles Public Library presenta il più grande libro pop‑up del mondoLa biblioteca di Los Angeles ha inaugurato "Luceros y Penumbres", un libro pop‑up progettato da Daniel González e ingegnerizzato da Matthew Reinhart. L’opera combina illustrazioni vivaci, strutture tridimensionali elaborate e narrazioni che celebrano l’apprendimento e la scoperta, raggiungendo dimensioni record per un libro animato.23 luglio 2026Anaïs Odoux: il collage come laboratorio creativo personaleAnaïs Odoux racconta come un progetto personale di collage, nato da sperimentazioni analogiche, sia diventato un tratto distintivo della sua carriera di designer e illustratrice. Descrive il processo di selezione di materiali trovati, la composizione intuitiva e il valore tattile del lavoro manuale. L'artista sottolinea come il collage le permetta di esplorare narrazioni visive senza vincoli digitali, mantenendo un legame con la tradizione artigianale.18 luglio 2026WOMEN* & TYPE: la tipografia invade lo spazio pubblicoLa mostra WOMEN & TYPE esplora come la tipografia possa uscire dai confini del museo e invadere le strade, mentre contemporaneamente lo spazio urbano entra nelle istituzioni culturali. Attraverso installazioni, workshop e esposizioni, il progetto indaga il ruolo del genere nella storia e nella pratica della tipografia contemporanea. L'iniziativa vuole rendere visibile il contributo delle donne e delle persone non binarie al design dei caratteri.15 luglio 2026Nathaniel Mary Quinn firma l'artwork controverso dell'ultimo album dei Rolling StonesL'artista statunitense Nathaniel Mary Quinn ha realizzato l'immagine centrale per la campagna dell'album "Foreign Tongues" dei Rolling Stones, un'opera che combina ritratti frammentati e colori vivaci per esplorare temi di identità e lingua. L'artwork è stato utilizzato su copertine, merchandising e materiali promozionali, diventando un punto di riferimento visivo della campagna globale. Il progetto evidenzia la collaborazione tra musica contemporanea e pratica artistica visiva di alto livello. La scelta di Quinn riflette una tendenza verso opere d'arte che sfidano le convenzioni del design discografico.11 luglio 2026Plain Text 3: la rivista che esplora il futuro della tipografiaPlain Text è una pubblicazione semestrale curata e progettata da Lucas, dedicata alla sperimentazione tipografica. Ogni numero presenta caratteri sperimentali, studi di leggibilità e riflessioni sul ruolo del testo nella comunicazione visiva. La terza edizione approfondisce nuove tecniche di disegno di glyph e l'uso di variabili OpenType. È un punto di riferimento per designer interessati a spingere oltre i limiti della lettera stampata.10 luglio 2026South Kensington rinnova la sua identità visiva ispirandosi alla Grande Esposizione del 1851L'agenzia Frostcollective ha sviluppato un nuovo sistema di identità per il quartiere culturale di South Kensington, prendendo spunto dalla Grande Esposizione del 1851. Il progetto comprende nuova segnaletica, materiale informativo e un linguaggio visivo che unisce motivi vittoriani a elementi contemporanei. L'obiettivo è rafforzare il senso di luogo e guidare i visitatori tra musei, istituzioni e spazi verdi.10 luglio 2026Cocogun lancia una nuova campagna per The Economist, tra verità e ragioneL’agenzia australiana Cocogun ha realizzato una serie di poster per The Economist che proseguono la celebre campagna “white out of red”, enfatizzando l’impegno della testata verso verità e ragione in un’era di complessità. I visual utilizzano contrasti netti, tipografia audace e immagini simboliche che richiamano temi di attualità globale. La campagna mira a rafforzare la riconoscibilità del brand invitando alla riflessione critica.08 luglio 2026Studio Blackburn crea un’identità giocosa per Ellis Butchers, divisa tra due negozi di BlackheathStudio Blackburn ha sviluppato un sistema di identità visiva per il macellaio Ellis Butchers, articolato in due varianti che riflettono il carattere distinto di ciascun punto vendita a Blackheath. Il progetto combina illustrazioni personalizzate, tipografia su misura e una palette di colori ispirata al mondo della carne, mantenendo coerenza di marca nonostante le differenze locali. Il risultato è un branding che comunica professionalità e un tocco di ludicità.08 luglio 2026Poster di Rachel Many: la maternità svelata in numeri e ironiaLa designer di Los Angeles Rachel Many ha creato una serie di poster che denunciano il doppio costo economico per le madri creative in un mercato in crisi. Ogni manifesto combina dati statistici, illustrazioni incisive e un tono sarcastico, trasformando la realtà delle donne che lavorano in arte in una campagna visiva di forte impatto. Il progetto è accompagnato da un saggio che approfondisce le cifre dietro le immagini.04 luglio 2026Statua della Libertà: simboli in evoluzione tra arte e politicaArtisti come Amy Sherald, Marta Minujín e Faith Ringgold reinterpretano la Statua della Libertà, evidenziando le sue contraddizioni storiche. L’articolo analizza come le opere visive ridichiarino il monumento come luogo di contestazione, usando tipografia, collage e installazioni per ricollegare il simbolo ai temi dell’immigrazione e dei diritti civili.03 luglio 2026Sporting CP rinnova il suo stemma per i 120 anniIl club portoghese Sporting CP ha affidato a JKR il compito di aggiornare il proprio logo e l’intera identità visiva in occasione del centoventesimo anniversario. Il nuovo segno mantiene il leone storico ma lo semplifica per una migliore leggibilità su supporti digitali e stampati, introducendo una palette di colori più vivace. L’operazione punta a conciliare rispetto dell’eredità e spinta verso la modernità, tipica dei progetti di rebranding sportivo.02 luglio 2026Sculture di eraser: l’arte di Saya Irie che ricompone i residui di gommaL’artista giapponese Saya Irie trasforma i ritagli di gomma da cancellare in complesse sculture di forme fluide. Le opere, realizzate interamente con i ciuffi di gomma, esplorano temi di cancellazione e ricostruzione, giocando con la leggerezza del materiale. Le foto mostrano installazioni che sembrano nuvole sospese, con una palette bianca e grigia che richiama la pulizia grafica. L’intervento è stato pubblicato su Spoon‑Tamago, evidenziando il legame tra processo creativo e design visivo.30 giugno 2026TYPOZONE 6 esplora la tipografia biomimetica: natura come maestra di formeLa biennale internazionale TYPOZONE presenta la sua sesta edizione dedicata alla tipobiomimetica, dove designer e tipografi sperimentano forme ispirate a strutture biologiche e processi naturali. Mostre, workshop e talk mostrano come la natura possa generare nuovi alfabetici e sistemi di comunicazione visiva. L'evento mette in luce connessioni tra scienza, arte e design grafico.28 giugno 2026Dichiarazione e Proclamazione fuse: il nuovo progetto grafico di R. SikoryakR. Sikoryak ha creato un fumetto che unisce il testo della Dichiarazione d'Indipendenza americana e quello della Proclamazione di Emancipazione, sovrapponendo le due dichiarazioni storiche in una sequenza narrativa visiva. Il lavoro combina lo stile del fumetto satirico con la serietà dei documenti fondativi, invitando il lettore a riflettere su diritti, libertà e contraddizioni storiche. Il progetto è stato pubblicato come inserto editoriale e ha suscitato dibattito su come il graphic design possa attivare la memoria collettiva.27 giugno 2026IKEA trasforma i mobili in bandiere da calcio per la Coppa del MondoIn collaborazione con Dentsu Canada, IKEA ha lanciato la campagna “Assemble the World”, reinterpretando 18 bandiere nazionali usando elementi d’arredo domestico. Ogni bandiera è costruita con mobili, tessuti e accessori IKEA, creando un gioco visivo che unisce sport e design di prodotto. La campagna è accompagnata da una serie di visuali stampate e digitali che celebrano la diversità culturale.26 giugno 2026Altre Matter presenta la finestra decal bioplastica: segnaletica sostenibile e interattivaAltre Matter, studio di Melbourne, ha sviluppato un’alternativa biodegradabile ai tradizionali decal per vetrine: un film di alghe che può essere stampato con grafiche personalizzate. Il materiale è compostabile, resistente all’acqua e può includere elementi interattivi come QR code. Ideale per negozi, mostre e spazi pubblici che vogliono ridurre l’impatto ambientale della segnaletica.20 giugno 2026Hiut Denim rivisitato da Pentagram: un’identità che fonde tradizione e naturaPentagram, guidato da Hugh Miller, ha ridisegnato l’immagine coordinata di Hiut, il marchio gallese di denim. Il nuovo logo utilizza una tipografia disegnata a mano ispirata alle fibre di cotone, mentre la palette cromatica richiama i paesaggi costieri del Galles. La brand identity si estende a packaging, segnaletica e sito web, enfatizzando l’artigianato locale.17 giugno 2026KFC entra nel ‘Bucketverse’: il nuovo brand identity globaleJKR ha ridisegnato l’identità di KFC attorno al simbolo del secchiello, creando il ‘Bucketverse’. Il progetto include un logo 3D, una palette cromatica ampliata e una versione modernizzata del Colonel Sanders. La nuova visual language si declina su packaging, punti vendita e contenuti digitali, puntando a una coerenza omnicanale.16 giugno 2026ZHA: la rinascita di Zaha Hadid Architects senza il nomePatrik Schumacher annuncia il rebranding ufficiale di Zaha Hadid Architects in ZHA, dopo una lunga battaglia legale. Il nuovo logo, minimalista e tipografico, mantiene l’eredità visionaria dell’azienda ma segna una svolta verso una identità più neutra. La mossa è accompagnata da una campagna visiva che ripropone progetti iconici in chiave grafica rinnovata.16 giugno 2026Bao Fast Foods: fast‑food open‑source per reinventare il menuIl brand londinese Bao Fast Foods ha ridisegnato il proprio concept di fast‑food attraverso un approccio open‑source: i file di design dei packaging, dei segnaposto e dei layout sono messi a disposizione della community. Il risultato è una serie di grafiche modulari, colorate e facilmente personalizzabili, che invitano i clienti a co‑creare il proprio pasto.15 giugno 2026Happy Mondays in pillola: il vinile più grande diventa una compressa gigantePer celebrare il reissue dei classici album “Pills ’N’ Thrills” e “Bellyaches”, la London Records ha collaborato con i designer Daniel Mason e Matthew Cooper per creare una confezione a forma di pillola gigante. L'involucro richiama la cultura delle droghe degli anni ’90, con tipografia psichedelica e colori neon.10 giugno 2026Se l’Internet avesse un edificio: l’installazione immersiva che rende tangibile il webUn team di designer ha immaginato e realizzato una struttura architettonica che traduce i flussi di dati di Internet in percorsi fisici percorribili. L’edificio, con pareti luminescenti e percorsi interattivi, permette ai visitatori di “camminare” dentro il web, visualizzando in tempo reale traffico, connessioni e nodi. Il progetto è una fusione di visual design, installazione e storytelling digitale.09 giugno 2026How&How re‑immagina Ideogram: l’AI che ritorna al gusto umanoLo studio How&How ha creato una nuova identità per la piattaforma di immagini AI Ideogram, puntando su tipografia artigianale e palette cromatiche calde per distinguersi dal panorama di design digitale freddo e uniforme. Il nuovo brand system enfatizza il giudizio umano nella generazione delle immagini.09 giugno 2026